Papaya Young Directors to jedyny konkurs w Europie dla młodych reżyserów, który umożliwia bezpośrednie wejście do zawodu w branży filmowej.

Rywalizacja adresowana jest do studentów i absolwentów szkół filmowych, artystycznych, humanistycznych, filmowców amatorów, jak również osób bez dyplomu w przedziale wiekowym 20–35 lat. Walczyć można w trzech kategoriach: Branded Stories, Music Stories oraz Instagram Stories. By wziąć udział w konkursie, należy napisać eksplikację swojego filmu. Co ważne, nie może być to dowolny koncept, a odpowiedź na brief partnerów Papaya Young Directors, m.in: firm Kayax, Durex czy Coca-Cola. Więcej można poczytać o nich TU. Zgłoszenia trwają do 19 stycznia. Autorzy najlepszych pomysłów zostaną wyłonieni 28 lutego.

W ramach kategorii Music Stories, uczestnicy konkursu mogą zmierzyć się z formą teledysku. Mają do wyboru artystów zrzeszonych w wytwórni Kayax: Natalię Przybysz, Skubasa, Barbarę Wrońską, Smolika z Kev Foxem, zespół Kroki, Mery Spolsky i grupę Bloo Crane. Klip można zrealizować nie tylko w klasycznym, znanym z kina i telewizji poziomym formacie, ale też w pionie – formie kojarzonej głównie z nowymi mediami, która daje większe pole do eksperymentu i innowacji.

– Najważniejszy jest dla mnie wypasiony obraz – mówi Natalia Przybysz – Lubię też, jak do piosenki dzięki teledyskowi dodaje się nowe znaczenia – tłumaczy artystka. W konkursie PYD reżyserzy mogą zaproponować własną, autorską wizję artystyczną piosenki Że jestem z zeszłorocznego albumu artystki. Na estetyczną jakość i finezję liczą także członkowie zespołu Bloo Crane. Teledysk można zrealizować do ich piosenki Dancing.

Uczestnicy mają także możliwość wyboru utworu Skubasa Ojciec i Syn. Artysta ceni sobie odważne propozycje, która nie są przekładaniem dźwięków na obraz 1:1. – Lubię teledyski, które zaskakują. Muzyka jest tylko soundtrackiem do wideo – tłumaczy artysta.

Każdy z artystów Kayaxu pragnie wyjątkowego klipu, jednak nie wszyscy utożsamiają tę cechę z miłymi dla oka obrazkami. Barbara Wrońska liczy np. na „uważność i przenikliwość twórców”. Nie ma dla niej znaczenia, czy wizja obrazu towarzyszącemu jej utworowi będzie wyszukana, czy zupełnie prymitywna. Ma uderzać „w punkt”. Podobnego zdania jest Mery Spolsky, która szuka kontrowersyjnej wizji swojego „romantycznego techno” w utworze Sorry from The Mountain.

 – Liczymy na to, że zobaczymy coś, czego wcześniej nie czuliśmy – tłumaczy swoje oczekiwania Smolik. Zdaniem natomiast zespołu Kroki za klipem powinna stać po prostu dobra historia. A taką w konkursie PYD twórcy mogą zaproponować do ich utworu – Fading All Out. 

Więcej na www.papayayoungdirectors.com.