W Point of View pojawili się tym razem operator Tomasz Ziółkowski, kierownik produkcji Filip Kopeć i producent Michał „Majki” Wojciechowski. Porozmawialiśmy o Uncharted – filmowej adaptacji jednej z najpopularniejszych gier ostatnich lat.
Materiał powstał w ramach UNLOCK YOUR POTENTIAL – 1. sezonu tematycznego Papaya.Rocks, który opowiada o tych, którzy inspirują i motywują innych. Więcej o UNLOCK YOUR POTENTIAL na unlockyourpotential.papaya.rocks.
POV to nie tylko spotkania z nowymi filmami, które pojawiły się lub wkrótce pojawią na ekranach kin. To także ciekawe spojrzenie na sam proces twórczy i kreatywne podejście osób odpowiedzialnych za poszczególne elementy składowe obrazu. Często o filmach mówi się tylko w kontekście reżyserii i gry aktorskiej – my chcemy skupić się także na pracy reszty ekipy. Dlatego do cyklu Point of View zapraszać będziemy również producentów i producentki, charakteryzatorów i charakteryzatorki, osoby zajmujące się efektami specjalnymi, czy ekspertów z pionów kaskaderskich, zdjęciowych czy montażowych. I wielu innych – wszystkich tych, bez których udziału film po prostu nie mógłby powstać.
Film, który przedpremierowo można już zobaczyć w niektórych polskich kinach, to murowany blockbuster. Nie tylko grają w nim gwiazdy, m.in. Tom Holland i Mark Wahlberg, ale też nawiązuje do znanej growej serii i wypełniony jest efektami i wizualnymi sztuczkami. W Uncharted mnóstwo jest sekwencji walk, scen pościgów i trudnych ujęć, których zaplanowanie zajęło mnóstwo czasu. W wytłumaczeniu, jak kręci się poszczególne elementy takiej produkcji, pomogli nam nasi eksperci. Przeanalizowaliśmy m.in. jedną z bardziej widowiskowych scen, rozgrywającą się w dużej mierze na zewnątrz lecącego samolotu:
– Świadomość tego, że prawa fizyki w tym świecie nie obowiązują, to dla koordynatora super rzecz. Pozwala to na robienie dużo bardziej spektakularnych scen bez martwienia się o realizm – mówi nam Majki. – Przygotowanie takiej sceny to bardzo złożony proces. Przede wszystkim to musi być wspólna praca reżysera, który informuje, co chce osiągnąć i kaskaderów, którzy mówią, jak to można wykonać i czego potrzebują; gdzie będą liny i punkty mocowań oraz co będzie potem do usunięcia w postprodukcji. To są bardzo sztywne ramy, w które operator wchodzi dopiero pod koniec – dodaje Tomasz Ziółkowski.
W nowym POV rozmawiamy też o problematycznych scenach walk, nagrywaniu scen w green screenie i zastosowaniu animacji 3D. Pojawia się też wątek użycia broni w filmach. – To zawsze gorący i ryzykowny temat. Żaden producent nie chce mieć broni palnej na planie, bo to jest zawsze niebezpieczna rzecz, która powinna być poprzedzona szkoleniem, zarówno dla aktora i ekipy – mówi Michał Wojciechowski.
Kolejne odcinki cyklu POV jak i inne materiały powstające w ramach sezonu UNLOCK YOUR POTENTIAL już wkrótce.
zobacz także
- Janusz Kamiński rozprawia się z amerykańskim snem. Autor zdjęć do „Listy Schindlera” prezentuje nowy film
Newsy
Janusz Kamiński rozprawia się z amerykańskim snem. Autor zdjęć do „Listy Schindlera” prezentuje nowy film
- „Monsters of Man”: Armia morderczych robotów w zwiastunie widowiskowej produkcji sci-fi
Newsy
„Monsters of Man”: Armia morderczych robotów w zwiastunie widowiskowej produkcji sci-fi
- Dłuższy niż Titanic. Powstał koncept naukowego megajachtu z napędem jądrowym za 700 milionów dolarów
Newsy
Dłuższy niż Titanic. Powstał koncept naukowego megajachtu z napędem jądrowym za 700 milionów dolarów
- „Siła Pragnienia”. Zobacz, jak powstał spot dla Nałęczowianki Papaya Films
Newsy
„Siła Pragnienia”. Zobacz, jak powstał spot dla Nałęczowianki
zobacz playlisty
-
Martin Scorsese
03
Martin Scorsese
-
Animacje krótkometrażowe ubiegające się o Oscara
28
Animacje krótkometrażowe ubiegające się o Oscara
-
Music Stories PYD 2020
02
Music Stories PYD 2020
-
Domowe koncerty Global Citizen One World: Together at Home
13
Domowe koncerty Global Citizen One World: Together at Home